“文學創意的代表是《源氏物語》”

 另外，比《伊勢物語》更具創意的是《源氏物語》。

從近代初期開始，不論身份或男女都可以穿著的小袖，在江戶時代特別作為女性的服裝，在設計方面展現出了華麗的一面。其中，以詩歌和能樂為主題的創意占據了很大一部分，它是以文學為主題的創意，其代表可以說是“源氏模式”。

短袖服飾中的“源氏圖案”，大衹可分為兩類。一種是將《源氏物語》中一些令人印象深刻的場景，用水墨畫和友禪染等繪畫技法加以構思。這些與繪畫中的“源氏畫”在表達方式上有許多共同點。

水墨畫是從室町時代就可以看到的技法，在辻花染中，它和其他技法一起被用作其中的一部分。還有一種理論認為它的起源是繪畫的白色繪畫，當然它適合繪畫表達。

江戶時代，從17世紀後半期到18世紀前半期，水墨畫開始單獨用於小袖的裝飾。隨著元祿前後，“源氏花紋”開始流行於窄袖的匠心設計中，於是近似於“源氏畫”的水墨畫中“源氏花紋”就開始被表現出來了。

在當時的時尚雜誌的小袖雛形書中也可以看到這樣的例子。正德五(1715)年刊《雛田都商人》中，以“源氏物語”為題，收錄了在海邊宅邸，有兩名朝臣正在觀望海面的情形。這種花紋以“須磨”為主題，在這個雛形圖的空白處，水墨畫被指定為表現花紋的技法。

另一方面，友禪染是在元祿時期融合漿糊防染與插色技法形成的染色技法，繪畫表現力極佳，且色彩豐富可行，所以花紋表現形式也選用了這種主題，“源氏花紋”也包含在其中。18世紀前半期的窄袖雛形本中，發現了通過友禪染來表現繪畫性的“源氏花紋”。

與此相對，“源氏花紋”的第二種形式同樣取材於《源氏物語》，通過配置一個或多個暗示各卷的一個場景或整體的抽象主題構成構思。據說這種“源氏花紋”也在元祿前後流行，元祿五(1692)年發行的小袖雛形本《余情雛形》中，收錄了題為“關屋花紋”和“若紫花紋”的花紋。

 “充滿古典文學知識的皇宮解決方案”

到了18世紀後半期，隨著源氏畫圖案銷聲匿跡，“源氏花紋”又有了新的發展。從這時起，武家女性的窄袖便服開始流行，後來被稱為“禦所解花紋”的一般性風景花紋也開始流行起來。“禦所解花紋”，雖說是“禦所”，但其實是朝廷女性在公務或日常穿著的窄袖和服的花紋，據說是明治時代，由於對江戶時代的窄袖和服的認識產生了錯誤而產生的名稱。

在這些“禦所解圖案”中，還可以看到一些圖案隱藏在風景中，暗示著“源氏物語”的故事。據說這是為了享受穿著窄袖和服的人和看到它的人之間的一種智力交流。一般認為是反映了在江戶時代對包括《源氏物語》在內的古典文學的知識是武家女性的必需教養。

例如，風景中有幔幕、樂太鼓和鳥盔的表示“紅葉賀”，風景中表示外來貓的表示“若菜上”。另外，在“禦所解花紋”中，也有和“源氏花紋”一樣的風景，配上特定的主題暗示著能樂的故事，如配上櫻花和鼓，寓意著“鼓之瀑佈”等，就是其中的典型。

“源氏花紋”反映了武士階層對王朝文學的憧憬，而這種花紋則反映了能樂被視為武士的式樂。

綜上所述，可以認為江戶時代出現的這些文學染織創意，與平安時代的朝臣一樣，是建立在武士家族和上層町人的文化成熟的基礎之上的。因此，即使僅僅是設計，也會引起超出趣味性的興趣吧。